bibliographic

The book, a result of a workshop held in 2021 by the Laboratory of Activities of Tomorrow (LAA), presents the short stories conceived in this creative process and is part of the exhibition of the same name at the Museum of Tomorrow. The book was launched on July 25th, at the opening of the Sai-Fai Exhibition: Brazilian Science Fiction.
Fruto de uma oficina promovida em 2021 pelo Laboratório de Atividades do Amanhã-LAA, o livro apresenta os contos concebidos nesse processo criativo e compõe a exposição de mesmo nome no Museu do Amanhã. O livro foi lançado no dia 25/7, na abertura da Exposição Sai-Fai: ficção científica à brasileira.

publishingHouse

Museum of TomorrowOrganization

edition

1ª

volume

datePublished

25/07/2023

displayDate

July twenty-fifth, two thousand and twenty-three
Vinte e cinco de julho de dois mil e vinte e três

location

Country | State | CityBrazilRio de JaneiroRio de JaneiroCity

numberOfPages

290p.

author

Museum of TomorrowOrganization

contributor

Ale SantosPerson

Alexey DodsworthPerson

Lidia ZuinPerson

Lu Ain-ZailaPerson

Trudruá DorricoPerson

Adonias Pimenta Jr.Person

Arthur CavalcantePerson

Bia SáPerson

Brunno ApolonioPerson

Carlus CantoniPerson

Carol RibeiroPerson

Daniel RosaPerson

Davenir ViganonPerson

Elisa FerreiraPerson

Geo AmaralPerson

Ghab RodPerson

Giu Yukari MurakamiPerson

Gyulia FélixPerson

Juliane VicentePerson

Márcio MoreiraPerson

Nina LadeiaPerson

Oziel HerbertPerson

Pedro DrablePerson

ThallesPerson

language

PortugueseLanguage

about

ArtsThing

PublicationsThing

notes

MENTORSHIPS: - ALE SANTOS CRUZEIRO/SP, 1986 An Afrofuturist author, he combines science fiction and Afro-Brazilian culture in his works. He explores themes such as Afrocentricity, ancestry, resistance, and imaginative futures, using literature as a tool to highlight social and political issues. His writing challenges boundaries, encouraging the reader to rethink social structures and offering inspiring perspectives from the African diaspora. He is an important voice in Afrofuturist literature, bringing new possibilities to the Black community. Instagram: @savagefiction - ALEXEY DODSWORTH SALVADOR/BA, 1971 He holds a master's degree in Astronomy from USP and a doctorate in Philosophy from the University of Venice. Currently, he coordinates research on global risks at the Institute of Advanced and Convergent Studies at UNIFESP. Author of books and speculative fiction comics, he has twice received the Argos Award. In 2022, she was a finalist for the HQMIX Trophy in the Best New Screenwriter category and won the Odisseia Award for the science fiction graphic novel SAROS 136 (Draco, 2022). Instagram: @dodsworth.magnavita - LIDIA ZUIN PORTO FELIZ/SP, 1990 She is a journalist, holds a master's degree in Semiotics and a doctorate in Visual Arts from Unicamp. Lidia is a columnist for Tilt UOL and author of the science fiction novel REQU13M. She published the book series Thriving on Disruption (Disruptive Futures Institute, 2023) with Roger Spitz, about technology and business. She has short stories published in anthologies and articles published in Brazil and abroad. Currently, she lives in Sweden and works with technical writing and foresight. Instagram: @lidiazuin - LU AIN-ZAILA NOVA IGUAÇU/RJ, 1977 She is a writer, essayist, researcher, and educator. She wrote the works Duologia Brasil 2408, Sankofia, and Ìségún. In her free time, she creates educational jujus using Black history and culture. She never misses a chance to challenge the limits of speculating on Afrofuturisms and fantastic imaginaries that may be among us. Instagram: @luainzala - TRUDRUÁ DORRICO GUAJARÁ-MIRIM/RO, 1990 She is Makuxi (Bonfim, RR). An artist and researcher of Indigenous literature, she manages the profile @leiamulheresindigenas on Instagram. She is the curator of the 1st Indigenous Literature Exhibition at the Museum of the Indian (UFU/virtual). She is the author of the work *Eu sou Macuxi e outras histórias* (Caos e Letras, 2019). She was a resident at the Cité Internationale des Arts (Paris, 2023). Currently, she is doing postdoctoral research at UFRR (2023-2024). Instagram: @trudruadorrico ILLUSTRATIONS: - AISLAN PANKARARU PETROLÂNDIA/PE, 1990 Originally from the Pankararu people, he graduated in Medicine from the University of Brasília. With a habit of drawing since childhood, Aislan resumed the practice as a self-taught artist in 2019. Aislan Pankararu's works evoke the visual and symbolic richness of the Pankararu, in order to highlight their struggle and resistance. In 2020, he held his first exhibition, *Abá Pukuá homem céu*. His work is present in the collection of the Jaider Esbell Gallery and the Inhotim Institute. Instagram: @aislanpankararu - BRENO LOESER ARACAJU/SE, 1994 Afro-religious, artist, designer and Master in Religious Studies from UFS. Today, he lives and works in Aracaju and Rio de Janeiro. Currently, he has his art e-commerce on the website brenoloeser.com. His work develops and is inspired by the diversity of Afro-Brazilian religious practices, working with the aesthetics of representations of deities, entities and elements of worship, while seeking to reaffirm the fight against religious racism. Instagram: @brenoloeser - DOUGLAS LOPES ITU/SP, 1998 He went to Curitiba to study Social Communication at UFPR in 2016 and, in 2018, began to illustrate professionally. In 2019, he participated in Comic Con Experience in Artists’ Alley, with the launch of the comic book Existe Outro Caminho (There Is Another Way), which tells the story of Brazilian rap. In 2021, he entered Forbes' Under 30 list in the Design, Architecture and Urban Planning category. In 2022, he was invited and participated as a speaker at the Topia event, with the theme The Face of Brazilian Art. Instagram: @darkstream.cc - GUILHERME CHAVES SÃO PAULO/SP, 1994 Born in the outskirts of the east side of São Paulo. Descendant of the Xukuru people of Ororubá, designer, illustrator and, today, father of Maria Naturaleza. He has an artistic vision focused on his ancestry, elements that compose the duality of the nature and city context and other affections that he carries through the wanderings of life. In addition to São Paulo, she is also present in Nova Iguaçu and, through this interstate exchange, she was able to enrich her artistic vision. Instagram: @chavesilustra - JULIANA LAPA CARPINA/PE, 1985 Her works are drawn from memory, from her relationship with nature and emotions. Life, death, spirituality, and the feminine are interconnected in an intuitive and archaeological practice of the images and materialities produced, associating creative practice with emotional, ecological, and social care. She reveals her own symbolism that flows into drawings, paintings, photographs, notebooks, and sound experiments. Currently, she lives in her hometown. Instagram: @_julianalapa_ - PRIWI OSASCO/SP, 1985 Visual artist, illustrator, and comic book artist. She began working with illustration in 2005 and, since then, has worked on editorials and advertising campaigns with animation and virtual reality. Currently, she has dedicated herself to illustrated books and authorial productions, in addition to teaching drawing and illustration with traditional or digital colored pencils. Instagram: @pri_wi - RAPHAEL SALIMENA JUIZ DE FORA/MG, 1983 Since 2006 he has published comic strips on the blog linhadotrem. He participated in the anthologies Imaginários em quadrinhos, vol. 1 (Draco, 2013) and Rei Amarelo em Quadrinhos (Draco, 2015). He published Argos - um fim do mundo muito louco (Draco, 2015) in co-authorship with Léo Martinelli, Linha do trem - The Best Of (Draco, 2017), Linha do Trem - É o que tem pra hoje (Draco, 2022) and Vagabundos no Espaço, Vol. 1 (Draco, 2018). He won the HQMIX award in the categories Web Comics (2010), Web Strip (2017) and Publication of Strips (2018). Lives in Juiz de Fora (MG) and dedicates herself to the space opera Vagabundos no Espaço. Instagram: @linhadotrem - SOPHIA PINHEIRO GOIÂNIA/GO, 1990 Lives and works in São Paulo (SP). She is a visual thinker: artist, researcher, filmmaker and popular educator. Interested in the politics and poetics of visual arts, audiovisual, education, creative processes, gender, sexuality and Amerindian epistemologies. PhD in Cinema and Audiovisual (PPGCine/UFF), Master in Social Anthropology (PPGAS/UFG) and licensed and bachelor in Visual Arts (FAV/UFG). Instagram: @sophiaxpinheiro - TAI MAIRI/PA, 1990 She is a visual artist and teacher, and is mainly inspired by Amazonian women and their ancestral culture. Produced work for companies such as Nivea, Grendha, and Salon Line. Author of the graphic novel *Causos de Visagens* for *Crazy Children* (2022), in addition to being part of several activist groups such as the MARPARÁ network, the Indigenous Comic Artists collective, and the Wyka Kwara Association. Instagram: @ixe_tai - WINNY TAPAJÓS BELÉM/PA, 1996 She is an indigenous person of the Tapajó ethnicity, an illustrator and print designer, and lives in Palmas (TO). Throughout her degree in Architecture and Urbanism, which she completed in 2020, Winny became involved in various areas of the arts. Currently, she works as a print designer for a company in Rio de Janeiro, does freelance illustration work, and some independent productions, always seeking to incorporate elements that involve her culture and the nature that surrounds her into her art. Instagram: @winnytapajos
MENTORIAS: - ALE SANTOS CRUZEIRO/SP, 1986 Autor afrofuturista, combina ficção científica e cultura afro-brasileira em suas obras. Explora temas como afrocentricidade, ancestralidade, resistência e futuros imaginativos, usando a literatura como ferramenta para destacar questões sociais e políticas. Sua escrita desafia os limites, estimulando o leitor a repensar estruturas sociais e oferecendo perspectivas inspiradoras da diáspora africana. É uma voz importante na literatura afrofuturista, trazendo novas possibilidades para a comunidade negra. Instagram: @savagefiction - ALEXEY DODSWORTH SALVADOR/BA, 1971 É mestre em Astronomia pela USP e doutor em Filosofia pela Universidade de Veneza. Atualmente, coordena pesquisa em riscos globais no Instituto de Estudos Avançados e Convergentes da UNIFESP. Autor de livros e HQs de ficção especulativa, recebeu duas vezes o Prêmio Argos. Em 2022, foi finalista do Troféu HQMIX na categoria Melhor Roteirista Revelação e ganhou o Prêmio Odisseia pelo romance gráfico de ficção científica SAROS 136 (Draco, 2022). Instagram: @dodsworth.magnavita - LIDIA ZUIN PORTO FELIZ/SP, 1990 É jornalista, mestre em Semiótica e doutora em Artes Visuais pela Unicamp. Lidia é colunista no Tilt UOL e autora do romance de ficção científica REQU13M. Publicou junto a Roger Spitz a série de livros Thriving on Disruption (Disruptive Futures Institute, 2023), sobre tecnologia e negócios. Possui contos publicados em coletâneas e artigos publicados no Brasil e no exterior. Atualmente, mora na Suécia e trabalha com escrita técnica e foresight. Instagram: @lidiazuin - LU AIN-ZAILA NOVA IGUAÇU/RJ, 1977 É escritora, ensaísta, pesquisadora e pedagoga. Escreveu as obras Duologia Brasil 2408, Sankofia e Ìségún. Nas horas vagas, faz jujus educacionais usando história e cultura negra. Nunca perde a chance de desafiar os limites do especular afrofuturos e imaginários fantásticos que podem estar entre nós. Instagram: @luainzala - TRUDRUÁ DORRICO GUAJARÁ-MIRIM/RO, 1990 É Makuxi (Bonfim, RR). Artista e pesquisadora de literatura indígena, administra o perfil @leiamulheresindigenas no Instagram. É curadora da I Mostra de Literatura Indígena no Museu do Índio (UFU/virtual). É autora da obra Eu sou Macuxi e outras histórias (Caos e Letras, 2019). Foi residente no Cité Internationale des Arts (Paris, 2023). Atualmente, está no pós-doutorado/UFRR (2023-2024). Instagram: @trudruadorrico ILUSTRAÇÕES: - AISLAN PANKARARU PETROLÂNDIA/PE, 1990 Originário do povo Pankararu, é formado em Medicina pela Universidade de Brasília. Com o costume de desenhar desde criança, Aislan retoma a prática como autodidata no ano de 2019. As obras de Aislan Pankararu evocam a riqueza visual e simbólica dos Pankararu, a fim de ressaltar a sua luta e resistência. Em 2020, realizou sua primeira exposição, Abá Pukuá homem céu. Seu trabalho está presente no acervo da Galeria Jaider Esbell e Instituto Inhotim. Instagram: @aislanpankararu - BRENO LOESER ARACAJU/SE, 1994 Afro-religioso, artista, designer e mestre em Ciências da Religião pela UFS. Hoje, mora e trabalha em Aracaju e no Rio de Janeiro. Atualmente, possui o seu e-commerce de arte no site brenoloeser.com. Seu trabalho desenvolve e se inspira na diversidade das práticas religiosas afrobrasileiras, trabalhando com a estética das representações de divindades, entidades e elementos de culto, ao mesmo tempo que busca reafirmar a luta contra o racismo religioso. Instagram: @brenoloeser - DOUGLAS LOPES ITU/SP, 1998 Foi para Curitiba cursar Comunicação Social pela UFPR em 2016 e, em 2018, começou a ilustrar profissionalmente. Em 2019, participou da Comic Con Experience na Artists’ Alley, com o lançamento da história em quadrinhos Existe Outro Caminho, que conta a história do rap nacional. Em 2021, entrou na lista Under 30 da Forbes na categoria Design, Arquitetura e Urbanismo Em 2022, foi convidado e participou como palestrante no evento Topia, com o tema A Cara da Arte BR. Instagram: @darkstream.cc - GUILHERME CHAVES SÃO PAULO/SP, 1994 Nascido na periferia da zona leste de São Paulo. Descendente do povo Xukuru de Ororubá, designer, ilustrador e, hoje, pai da Maria Naturaleza. Possui um olhar artístico voltado para sua ancestralidade, elementos que compõem a dualidade do contexto natureza e cidade e outros afetos que carrega pelas andanças da vida. Além de São Paulo, também está presente em Nova Iguaçu e, através deste intercâmbio interestadual, pôde enriquecer seu olhar artístico. Instagram: @chavesilustra - JULIANA LAPA CARPINA/PE, 1985 Seus trabalhos são trazidos da memória, a partir de sua relação com a natureza e com as emoções. Vida, morte, espiritualidade e feminino se relacionam em uma prática intuitiva e arqueológica das imagens e materialidades produzidas, associando a prática criativa ao cuidado emocional, ecológico e social. Revela uma simbologia própria que deságua em desenhos, pinturas, fotografias, cadernos e experimentações sonoras. Atualmente, vive na sua cidade natal. Instagram: @_julianalapa_ - PRIWI OSASCO/SP, 1985 Artista visual, ilustradora e quadrinista. Começou a trabalhar com ilustração em 2005 e, desde então, trabalhou em editoriais e campanhas publicitárias com animação e realidade virtual. Atualmente, tem se dedicado aos livros ilustrados e produções autorais, além de dar aulas de desenho e ilustração com lápis de cor tradicional ou digital. Instagram: @pri_wi - RAPHAEL SALIMENA JUIZ DE FORA/MG, 1983 Desde 2006 publica tiras no blog linhadotrem. Participou das coletâneas Imaginários em quadrinhos, vol. 1 (Draco, 2013) e Rei Amarelo em Quadrinhos (Draco, 2015). Publicou Argos - um fim do mundo muito louco (Draco, 2015) em coautoria de Léo Martinelli, Linha do trem - The Best Of (Draco, 2017), Linha do Trem - É o que tem pra hoje (Draco, 2022) e Vagabundos no Espaço, Vol. 1 (Draco, 2018). Venceu o prêmio HQMIX nas categorias Web Quadrinhos (2010), Web Tira (2017) e Publicação de Tiras (2018). Vive em Juiz de Fora (MG) e se dedica ao space opera Vagabundos no Espaço. Instagram: @linhadotrem - SOPHIA PINHEIRO GOIÂNIA/GO, 1990 Vive e trabalha em São Paulo (SP). É pensadora visual: artista, pesquisadora, cineasta e educadora popular. Interessada nas políticas e poéticas das artes visuais, do audiovisual, educação, processos de criação, gênero, sexualidade e epistemologias ameríndias. Doutora em Cinema e Audiovisual (PPGCine/UFF), mestre em Antropologia Social (PPGAS/UFG) e licenciada e bacharel em Artes Visuais (FAV/UFG). Instagram: @sophiaxpinheiro - TAI MAIRI/PA, 1990 É artista visual e professora, e se inspira, principalmente, nas mulheres amazônidas e em sua cultura ancestral. Produziu trabalhos para empresas como Nivea, Grendha e Salon Line. Autora da HQ Causos de Visagens para Crianças Maluvidas (2022), além de integrar diversos grupos ativistas como o rede MARPARÁ, coletivo Quadrinistas Indígenas e Associação Wyka Kwara. Instagram: @ixe_tai - WINNY TAPAJÓS BELÉM/PA, 1996 É indígena da etnia Tapajó, ilustradora e designer de estampas e vive em Palmas (TO). Ao longo da sua graduação em Arquitetura e Urbanismo, que foi concluída em 2020, Winny se envolveu em várias áreas das artes. Atualmente, trabalha como designer de estampas para uma empresa carioca, faz freelas de ilustração e algumas produções livres, sempre em busca de incorporar elementos que envolvem sua cultura e a natureza que a cerca às suas artes. Instagram: @winnytapajos

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